“Weltschmerz”是个德文词汇,大意为“世界的悲伤”,源于浪漫主义时期诗人们因个人自由与现实社会的冲突而流露出的情绪。至于为什么把这个深奥且抽象的词汇作为展览名,策展人Susanne Junker说,世博结束后,上海正在遭受一个类似Weltschmerz一样的后世博时期,在一场举世瞩目的盛世之后,难免对现实世界产生一种倦怠感和失落感,一种忧郁的疼痛,虽难以言说,却真实存在。
同样的情绪也萦绕着艺术家,于是罗天瑞(Terence lloren)和李云飞(Chris Gill),两位长期居住上海的外国人创造了一场关于上海的心理视听之旅。罗天瑞在上海记录了几千个小时的声音,李云飞在这里画了几百米的油画。他们一起试图用一种特殊的景观方式去内省和冥想——“在上海”是什么样?
在展览现场,李云飞近两年来以上海为蓝本创作的十多幅油画以各种角度悬挂在墙上以及天花板上。同时,现场循环播放着罗天瑞录制的来自上海各个区域的城市声音。独具匠心的策展人还在各个角落点了薰香,她表示,这个展览的特别之处在于它的“多维性”,它是一场从视觉、听觉、味觉和心理多层面出发的感官之旅。
记者在现场遇到了作家棉棉,她表示,这些作品的画风虽然看似抽象,但用一种日记式的创作来记录城市的变迁、物质生活对人们内心世界的冲击,显得十分细腻且贴近生活,所以普通人看来会很有共鸣。
一位张小姐站在一幅作品面前感叹,“这个世界怎么了,这真叫人伤心。”她的面前是各种楼盘广告拼贴而成的一颗心。参观者大都表示,展览的布置十分新奇,听着上海的“声音”观看这些身边的“景观”,让人仿佛身临一个“小上海”世界。虽然看不懂展览的德文名字,但是能感受到这些作品里有莫名的对现实的忧伤感。
|